Aviso para navegantes: el bueno de Nano está llevando a cabo en su blog, una ristra de artículos dedicados a todos los amantes de las artes gráficas impresas en general. Así, nos instruye en la puñetera sobreimpresión, el uso de tintas planas, cuatricromía…

A día de hoy son 4 los artículos que podréis encontrar en su cueva si buscáis por artefinalista. Os la guardáis para cuando haya exámen teórico!

Aunque lo he puesto en la sección de Breves (eso que está en una de las barras laterales y los que siguen la web por feed no podrán ver :D) me ha parecido muy interesante y creo que tenía que destacarlo aquí también.

En Doméstika hay actualmente un interesante hilo de debate en torno al tema de presupuestos mayores o menores dependiendo del tipo de clientes.

Si ya el tema presupuestario es un tema que da mucho para hablar, el añadido de “a X le cobro más que a Y” es el lacito para envolverlo para regalo y darlo a todo aquel deseoso de información de este tipo. Se lo leen con calma que hay chicha.

:: ¿Por qué presupuestamos según el cliente? ::

Muy gentilmente Elena, de la tropa Iconographic me hizo llegar hace escasas fechas el segundo numero de su hijo pródigo: la revista Iconographic Magazine.

¿Qué puedo decir que no se haya dicho ya? Lamentablemente creo que poco o nada. Siempre es de agradecer la gestación de proyectos dedicados a la divulgación y difusión del mundo gráfico. Y si es en formato impreso con unos buenos textos y una mejor maquetación y diseño pues mucho mejor. Además se deja leer bastante bien y el hecho de no presentar una sección de breves o noticias hace que gane en “atemporalidad”. Me gusta ese detalle.

El detallito de la numeración a mano también es un punto. Lástima que sea un mananas y al pasar el dedo por encima lo “guarrease” todo!

¿Os he dicho que ya se pueden enviar cosillas para el número 3?

El otro día me guardé en el portátil un enlace que no sé cómo encontré pero que sé que os va a venir muy bien a muchos y que voy a guardar automáticamente en la sección de apuntes. Se trata del blog de un estudiante de diseño y producción editorial (como fuí yo en su momento) en el que ha ido guardando un montón de información y teoría que se enseña en el ciclo.

Creo que es un enlace al que tendréis que echar un ojo si estáis dando primeros pasos en el mundillo. Y si no, uno de estos!

:: Apuntes personales sobre el curso de diseño y producción editorial ::

Hace no mucho encontré una muy buena web en la que se hablaba de forma larga y tendida sobre el mundo de la encuadernación de libros. El caso es que no soy capaz de recordar su dirección. Mi gozo en un pozo.

Pero he tenido un golpe de suerte porque en Desfaziendo Entuertos han dejado la puerta abierta hasta Artes del Libro. Tipos de encuadernación, teoría, historia…todo un filón repleto de información desde ya el 2006!

Apuntadlo. Y si tenéis a mano algún sitio sobre encuadernación, me lo hagan saber!

Hace relativamente poco que en la imprenta donde trabajo nos encontramos con un problema que hasta ahora no habíamos tenido, que por suerte no ha quedado en más que un buen susto, pero podría haber salido cara la broma.
Con el fin de evitar ese susto a otros compañerous de profesión, un par de esquemas explicativos sobre de qué va el tema.
Como siempre, éste artículo no es más que una pequeña información sobre una experiencia personal, y como tal completamente sujeto a cambios. En ningún caso pretende mostrarse coma una verdad absoluta ni nada por el estilo, esto son simples consejos de un colega dedicado a la producción en una imprenta, que habiendo sufrido en sus carnes un sustillo, lo muestra para evitar que se repita en lo posible, y si alguien que lea esto tiene alguna solución o no comparte algo, serán bienvenidas sus aportaciones.

Para poner en situación al personal, se trata de un calendario, de esos que van con wire-o o espiral por arriba, y con una peana de cartón para apoyarlo, según se ve en el garabato de abajo.

El diseño del calendario contemplaba en la peana la impresión de un texto, algo así como la web de la empresa o la dirección. En los documentos verificamos que el diseñador había preparado las hojas del calendario de manera que quedaba la dirección justo debajo, una vez montado el calendario con su peana.
Pero una vez montado, ya realizada la impresión y en fase de postproducción y manipulado, resultó que las hojas del calendario tenían una caída, que no contemplamos de ninguna manera, y el texto de la peana quedaba oculto por la bajada inesperada de las hojas. En la primera ilustración se ha pretendido marcar en rojo el tema en cuestión.
Aquí una ampliación de la parte del wire-o con la bajada que se comenta.

La solución resultó ser recortar todas las hojas del calendario, que afortunadamente no había nada al margen, y salvar así lo que se perdía con la bajada. Esto es algo que podría haberse evitado haciendo una maqueta en papel real con el paso del espiral/wire-o correspondiente, y poder medir sobre un objeto real cualquier cosa que mentalmente pueda pasar por alto. Evidentemente las prisas, fechas de entrega ajustadas y otras lindezas que nuestra profesión exige no siempre permiten tanta meticulosidad, pero por lo menos, ésta no nos la volverán a pegar ;)

El bueno de Nález nos informo a todos hace ya tiempo de qué era eso de la impresión lenticular.

Ahora rescato el tema porque John Nack [en] nos avisaba de un interesantísimo enlace donde podremos ver una extensa explicación con vídeos y recursos para llevar a cabo la creación de un trabajo con este acabado tan vistoso y particular.

:: Lenticular Imaging with Adobe Photoshop CS4 Extended [en] ::

Por si os interesara el tema, hace un tiempo requerí información porque tenía un proyecto en el que íbamos a realizar tarjetas con este tipo de impresión. Después de buscar un poco dí con Connectad , la empresa encargada de transformar la idea en algo palpable. Recordadlo por si algún día tenéis entre manos un proyecto similar.

Cualquiera que haya maquetado un libro más o menos extenso, sabrá que es un trabajo duro. Muchos se habrán encontrado con problemas serios, y unos cuantos habrán tenido que empezar de nuevo o se habrán visto obligados a hacer feos “parches” a su diseño para adaptarlo a las necesidades del texto. Eso es porque una maquetación requiere cierto estudio anterior.

Ahí os va un artículo con mucha miga interesante que ha escrito el bueno de Nano_ en Zenblog. Estad atentos porque seguro que no será el último.

:: Antes de empezar a maquetar… ::

Xerox ha desarrollado un papel experimental propio de capítulos del inspector-gadget, dónde el papel se auto-destruía por sí solo. Esta vez no se auto-destruye sino que se auto-borra! Después de imprimirlo, a las 16-24 horas, se borra solito dejándonos vía libre para utilizarlos otra vez. Todavía está en fase de desarrollo, pero yo creo que es un bombazo. Esto sí que es eco-diseño.

He visto en Domestika que enlazan hasta la web de Aido, empresa sin ánimo de lucro que ha elaborado un jugoso pdf con bastantes cosillas relacionadas con el mundo diseñil. Desde teoría de materiales y tintas hasta normativas aplicables.

Su carácter gratuito hace al documento más apetecible todavía. Le faltaría quizá un apartado que contase realmente cómo enviar archivos a imprentas y similares porque de ese tema no he visto nada
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:: Guía de recomendaciones para diseñadores gráficos ::